天津京剧培训——京剧流派的四种类型 !

在漫长的京剧历史上，作为流派创始人的一些杰出的艺术大家，在继承和创新上大致有四种类型。接下来跟着天津京剧培训一起来了解一下吧。

一、扬长避短型：也就是说在任何流派既有其优长之处，也有先天不足之处。流派创始人常常克服自己先天各种弱点和缺陷后扬长避短，经过艰苦探索和多年的锤炼积淀，创造出独特的、超过前人的流派艺术，并与此同时形成了一批具有特色的流派剧目。这种类型的代表为老生行当的言菊朋、马连良、杨宝森、周信芳，旦行中的程砚秋，净行中的裘盛戎。言菊朋初学谭派，被称为旧谭派中的代表团人物，但在那个时代，言菊朋的艺术成就并不显著，更没有超越谭鑫培的艺术造诣。在他嗓子失去宽亮音以后，在学谭和继承谭派的道路上不但失去的优势，甚至于无法与后起的谭富英争衡。此时他自辟蹊径，开创了言派演唱艺术。特别讲究唱念音韵的准确性，重视语言的抒情性和唱腔的委婉跌宕、一波三折之间的内涵联系，善于运用唱句之间的顿挫间歇、抑扬虚实的对比来揭示人物的心灵深处的情绪活动，不仅音乐旋律听起来荡气回肠，更为主要的是在情绪上感染令人回味无穷。程砚秋、杨宝森、周信芳也是在嗓子出了毛病后穷中求变，形成了不朽的艺术流派。

二、广撷博采型：一些艺术家师承多门，并不专宗流派特点，而是博采众家之长，完全跳出前人的窠臼，成为一代名伶。此类型代表人物就是谭鑫培和梅兰芳。谭鑫培曾经师法程长庚，借鉴余三胜，私淑王九龄，但他开创的谭派唱腔，几乎听不出前几位的任何痕迹。梅兰芳也曾向众多前辈学艺，从开蒙的吴菱仙，到陈德霖、路三宝、乔蕙兰等，前后不下数十众，吸取众家之长，文武昆乱熔为一炉，成为大师。

三、跳出窠臼型：一些艺术家开始时宗某一艺术流派，但在继承中不局限于单纯的继承，而是根据剧情和人物的需要，在遵循艺术规律的基础上进行艰苦的探索，形成艺术的飞跃，创造出崭新而又影响深远的艺术流派。这一类型的典型代表人物为余叔岩、杨小楼、郝寿臣、侯喜瑞等。余叔岩早年承袭祖父余三胜的衣钵，后来潜心学谭，被子称为新谭派的代表人物（即其学谭的基础上有创新）。到中年以后，嗓音塌中，演唱失去谭派的音色甜亮的特点，但结合自身特点，大地发挥自己的长处，弥补自己的禀赋缺陷，在唱念做打等各方面苦心探摸，终于形成了崭新的、在成就上超越谭派的余派艺术。

四、博大超脱型：一些艺术家不专宗一脉，在他们的一生中始终没有以某某派别冠名，人们也没有因为他们未以某流派标榜而不承认其为博大精深的艺术大师。这一类代表人物为肖长华和李少春。肖长华可以说是大海、是渊潭，人们无法以某一种艺术手段作为流派特征来概略和标定肖长华的艺术成就，但从宏观上考究，肖长华对京剧艺术的推动作用超出了任何一个重要流派所起的作用。李少春文宗余、武学杨，堪称文武全材。但因艺术个性不够鲜明，终身未冠以“李派”头衔，但这并没有丝毫有损于他的艺术成就。纵观其艺术创造，每一出戏、每一个人物都个性鲜明、有特色。

京剧艺术是浩瀚的海洋，流派只是从各个方面汇聚其中的江河支脉，任何一个流派都不能代表和代替整体京剧艺术。在今天继承和学习的道路上，要兼收博采、深刻理解、细致模拟、求其神韵，然后再有所变化和发展。