1、训练慢速的深呼吸:
全身放松、头顶虚空、两眼平视、双肩下垂、双脚齐肩,慢慢地、平静地、柔和地吸气。将气存入我称为“储蓄罐”或“银行”的脐下丹田与膈肌之间,在两者之间形成一股对抗的压力,此时便有顶天立地的气势,以一点带全身,全身托一点的感觉。吸进气后存住十秒钟左右,然后用舌尖松松贴在上齿中间,气从中间的两齿缝隙中用汉语拼音声母“S”或“F”呼出,这两个音可使气细、稳并均匀地呼出。开始练习时可能十几秒钟气就没了,熟练以后一口气可延续一到两分钟。我形容这种练习,犹如一个打足了气的气球,用细针在气球上扎一小针眼,然后用双手推压气球,气从细小的针眼慢慢地泄出。这种慢吸慢呼方法是进行其他练习的基础。
2、训练快速、短促、弹性的“蛤蟆气”:可做无声的或用闭口音的“i”开口音的“a”来练习。根据不同学生的嗓音发声问题,分别在“i”和“a”音前面加“m”、“h”、“l”,“m”是哼鸣音,便于找到头腔共鸣。“h”是“五音”中的深喉音,便于摆脱喉部的紧张。针对鼻音重的学生则加上“l”音训练,便于打开鼻腔。开始时练习两百次,以后再增加数量。这主要是训练吸、呼两边肌肉群的灵活性。在练气息的同时把“管子”形成,使声音和气息都进入“管子”( 也称“管道”“通道”) 。唱快速、跳跃的旋律、板式时,使每个字都清楚有力、准确、灵巧,又有美好的音色。这样的训练是为了加强学生驾驭气息的能力。气息直接影响着声音的质量,我国传统声乐理论论述:“气粗则音浮、气弱则音薄、气浊则音滞、气散则音竭。”“说明了演唱中声音和气息是相互依存、相互制约、又相互矛盾的两个方面。如果没有气,或者气息不通畅,动力不足,声带就不可能正常、合理地振动,也不可能发出好的声音;……气催声响、声靠气传、气停声止、无气不发声、声和气结合。”( 摘自《声乐入门》,孔令华著)
3、体验式的训练方式:
A.用闻花、叹气式来体会演唱时的深呼吸。感觉我们的前面有一盆既让你赏心悦目,又洋溢着芬香的鲜花。你必然会打开心扉。深深地去闻这花香。这时自己的胸廓、横膈膜、腰围均会扩展开。用这种自然、平静、柔和的闻香式吸气来体会。然后又用叹气式,既放松又痛快长长地把气呼出。正如《歌曲、声乐学习的材料》中说“在歌唱中自由的深呼吸,好的实例是拖长声音的叹息。”
B.用打哈欠时的吸气体验演唱时的深呼吸。
体会打哈欠时那种从头到脚地一种舒展。用一种放松自然又饱满地需求去体验演唱时的深呼吸。
C.用捧腹大笑的呼吸体验演唱时的呼吸。我们常说的笑痛肚皮。这说明人在开怀大笑时,必然会用到两肋和腹部。使吸气呼吸的肌肉得到运动。
我们戏曲舞台上的生行、净行的笑声:“哈哈——哈哈——啊—哈………”以及小生的冷笑“哼、哼、哼……”,还有旦角戏《宇宙锋》一剧中赵艳蓉装疯时的笑:“哈哈、哈哈、啊—哈哈哈……”。这几种笑声的训练使呼吸的支点也很明显。上支点打到头腔,中支点在胸腔,下支点在腹部。使气息在这三腔中上下贯通,声音便能既结实而又富有弹性。
D.用哭泣时呼吸体验演唱时的呼吸。人们在伤感及至悲痛欲绝时,感情需要释放,在情感的驱使下,两肋、横膈膜、小腹、及至后背都会有明显的深呼吸。
E.用受到惊吓时的吸气体验歌唱的快速吸气。体验一下自己在听到一个突如其来的消息时的惊讶,或者遇到一位许久不见的朋友时,人会迅速地倒吸一口气。这时人体的两肋、膈肌及小腹在一瞬间会快速的张开。将气息吸入肺的底部。横膈膜快速而有弹性地下沉并将气屏住。这种呼吸法可以练习快吸快呼。
F.用平躺睡觉时的呼吸体验歌唱的呼吸。有时学生在用不该使劲的地方瞎使劲时,我便让学生平躺在地毯上全身放松。这时的呼吸不受任何干扰,一定是通过两肋、膈肌和小腹同时扩张来均匀深长的呼吸。因人睡眠时的呼吸是自然放松的。只有首先做到自然放松,才能要求其他。